Arte del Neoclasicismo

A mediados del siglo XVIII, el estilo neoclásico destruyó las extravagantes formas a las que había llegado el Rococó, restaurando la sencillez de las formas antiguas, tanto en las masas arquitectónicas como en la decoración. Los teóricos del arte de este periodo definieron las nuevas tendencias neoclásicas afirmando que la belleza ideal no existe en la naturaleza, sino que corresponde al hombre crearla con la fuerza de su espíritu artístico; […]

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Arte Rococó

La fase final del arte barroco, por su cada vez mayor libertad estilística, acabó desembocando en una nueva sensibilidad: la rococó. Al principio, esta denominación encerró en tono despectivo, y finalmente pasó a significar, el nuevo estilo decorativo de la Francia de Luis XV.   El Rococó nació en los frívolos ambientes de la fantasiosa burguesía francesa, que pretendió convertir la decoración de sus salones en una muestra exterior de […]

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La Música barroca

A diferencia de lo que ocurría en el Renacimiento, la música del barroco no pretende servir al texto; resalta la relación armónica (en oposición al sentido horizontal del contrapunto); busca un ritmo muy marcado y repetitivo (dando idea de movimiento); emplea con profusión las disonancias (simultaneidad de dos o más sonidos que producen un efecto especialmente destacado), e impide con su complejidad que la música instrumental se pueda cantar.   […]

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La Pintura Barroca

Italia   El paso de la pintura manierista a la barroca en Italia se realiza de la mano de Michelangelo Merisi, más conocido por Caravaggio (1573-1610). El arte de Caravaggio representó una auténtica revolución pictórica por sus interés central en los problemas de la luz. Obras suyas son la Virgen de los Peregrinos, La flagelación de Cristo y La degollación del Bautista.   La misma reacción de Caravaggio contra el […]

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La Escultura Barroca

Italia   En el campo de la escultura, la aparición del Barroco puede entenderse como el resultado de un proceso gradual en el que, partiendo de la expresión plástica de una agitación anímica se llega a una auténtica explosión en la que desaparece la contención, con lo que el verdadero tema que se esculpe no es ya la figura, sino un disperso y excitado movimiento. Prueba de ello es la […]

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La Arquitectura Barroca

Italia   El temperamento arquitectónico y urbanístico de Gian Lorenzo Bernini (1589-1680), cuya obra es un auténtico manifiesto del arte barroco, se desplegó en la creación de granees palacios, jardines, plazas, calles y fuentes, la mayoría en Roma. Sus trabajos más famosos son el pórtico y la columnata de la Plaza de San Pedro del Vaticano y las Iglesias de San Andrés (Quirinale) y Santo Tomás (Castelgandolfo).   Francesco Borromini […]

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El Arte Barroco

En la sensibilidad barroca se aprecia una tendencia espectacular hacia lo decorativo, un abandono de las reglas de la estética clásica, una búsqueda de originalidad a toda costa, un predominio de la fantasía sobre la fiel representación de la realidad, una exploración minuciosa de la psicología humana y un gusto desmesurado por la ampulosidad.   Tradicionalmente se denomina «Barroco» al periodo que transcurre desde 1600 a 1750. La especial actitud […]

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Música del renacimiento

En el Renacimiento la polifonía alcanza su máxima perfección, nace el madrigal (parecido al motete, pero con textos profanos) y se desarrolla la música instrumental.   En la escuela francoflamenca (Bélgica, Holanda y norte de Francia), sobresalen Guillermo Dufay (14001474); Gilíes Binchois (1400-1495); Obrecht (14301505 y Joaquín de Pres (1450-1521).   En Italia, Luigi de Palestrina (1525-1594) encarna el espíritu del Concilio de Trento. Compuso, entre otras, la misa del […]

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Pintura del Renacimiento 2

La pintura renacentista fuera de Italia Francia   En Francia, el engarce entre la tradición gótica y la renacentista se sitúa en torno a la obra de Jean Fouquet (1420-1480), el creador de una escuela pictórica del siglo XVI. Es autor de excelentes miniaturas y retratos sobre tabla (Carlos VII, Díptico de Melun). Sin embargo, el pleno Renacimiento se produjo en Francia por influencia de los pintores italianos llamados por […]

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Pintura del Renacimiento

Italia   La encrucijada entre el gótico y el renacimiento la representa Giovanni da Fiésole, Fra Angélico (13871455), autor más preocupado por el color que por la forma prefiere los colores suaves y claros. De sus obras destacan los frescos del convento de San Marcos y las Vidas de San Lorenzo y San Esteban.   Masaccio   El verdadero iniciador y máximo representante del primer Renacimiento florentino fue il Masaccio […]

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